סטיבן סודרברג: "הסינמטוגרפיה היא בשבילי כמו ספורט, ועבודת צוות"

במאי הקולנוע האמריקאי, תסריטאי ומפיק סטיבן סודרברג, הקים את עצמו זמן רב כבעל מקצוע רב-תכליתי ולעתים פנטסטי. כל אחד מציוריו החדשים מפתיע ומשאיר את חותמו על עולם הקולנוע. מותחן חדש "לא בפני עצמו", לא כל כך מזמן שוחרר לשכור, לא היה יוצא מן הכלל. הסרט מעניין לא רק את העלילה, את המסר העיקרי של אשר בקנה אחד עם השערורייה המינית פורצת בהוליווד, אלא גם גישה יוצאת דופן הירי: התמונה כולה נורה על iPhone.

IPhone במקום המצלמה

כאשר צופים "לא בעצמך" אין ספק כי התמונה צולמה בצורה קלאסית על המצלמה. כמו סטיבן Soderbergh, אשר פעלו בפרויקט זה לא רק בתור מנהל, אבל כמפעיל, הוא היה מסוגל כל כך חכם כדי לצלם סרט רגיל עבור iPhone רגיל? בראיון סיפר הצלם על ניואנסים של היצירה:

"כל הבעיות שעלו היו ניתנות לפתרון. לפעמים הייתי קצר רוח מדי, וזה מסובך קצת את התהליך. באשר עגלות טכנית, אני יכול לומר כי העיקרי היה מצלמה רגישה, אשר מגיב מאוד בעדינות לרטט. עם זאת, התנועה מוגבלת. BeastGrip עזר לנו ליצור minicells כאלה, שבתוכה הטלפון מחובר באמצעות חצובה. תלינו משקולות קטנות עליהם והשתמשנו בהם כמייצבים לירי. צילמנו על שלושה טלפונים, הזיכרון של כל אחד מהם היה 256 ג 'יגה בייט. כל הזמן פחדתי שלא יהיה מספיק זיכרון, אבל בסוף זה עדיין נשאר. באופן עקרוני, מההתחלה, שקלתי את כל הסיבוכים וההזדמנויות האפשריות. זה תמיד חשוב לדעת מה אתה יכול לסמוך על ואז לא לבזבז זמן מתחרט על המגבלות שעלו. הייתי השראה בעיקר על ידי "מנדרינית" על ידי שון בייקר. אהבתי מאוד את הסרט ומיד שמתי לב שהעבודה הזאת סוף סוף הפיגה את המיתוס של הירי הלא שגרתי. אבל במקרה של מנדרינית, הבחירה של הירי היתה בגלל התקציב, ואני בכוונה בחרתי באפשרות זו, למרות שאני מודה כי הבחירה במיוחד עבור iPhone היה מקרי. "

"כותרות פרידה" מתעכבות

לפני כמה שנים הודיע ​​המנהל שהוא עומד לעזוב את הקולנוע ולהתמסר כולו לתיאטרון ולטלוויזיה. מה השפיע על החלטתו של סודרברג להמשיך בעבודתו על הסרטים? יהיו הסיבות אשר יהיו, הוא מודרך, הצופה הנאמן הוא בהחלט אסיר תודה לו. הנה מה שהבמאי סיפר על כך:

"במקרה זה, הגורם מעורר ההשראה היה האיש המדהים, המפיק ארנון מילך. לאחר שוחרר "ברזיל" בזמנו, הוא אמר לכל הקהילה הסרט כי הוא מתכוון להגיע לגבהים גדולים. אני זוכר, ואז חשבתי: "הוא ממש מגניב!". הוא מקצוען אמיתי, הוא מבין את כל הדקויות של עבודה ואינטראקציה עם הבמאי. למעשה, שמרנו את התסריט של הסרט בחשאי, אבל הבן של ארנון, מייקל, איכשהו קיבל אותו והתחיל להבין מה אנחנו מתכננים. אחר כך הודה כי ארנון ביקש ממנו בכל דרך לגרום לנו לשתף פעולה אתם ".

"הדומיננטיות הבריטית"

את התפקיד הראשי במותחן מנגנת השחקנית הבריטית קלייר פוי, המוכרת לקהל על הסרטים "זמן המכשפות", "גולגולת ועצמות" וסדרת הטלוויזיה "דורית הקטנה": "

"קלייר היא שחקנית ייחודית. היא מצליחה בכל תפקיד. זה משהו מרתק ואתה רוצה להסתכל עליו, וגם הצופה מרגיש את זה. הרבה פעמים אני שומע באמריקה על ההשפעה המדהימה של הבריטים בתעשיית הקולנוע, אבל זה כל השטויות המלאות. שחקנים רבים שומעים האשמות כאלה בכתובת שלהם, ואז, כמו דניאל Kalui, הם מועמדים "השחקן הטוב ביותר". בסופו של דבר מחליט הצופה, והעיקר כאן הוא משחק השחקנים. אם תמשיכו לגירסה זו, אז במהרה הדירקטורים לא יוכלו לעבוד כמו שצריך, כי הם יהיו מוגבלים לבחור רק שחקנים ספציפיים ושחקניות ".

«חזרה לעתיד»

הסרט הראשון באורך מלא, סקס, שקרים ווידאו, שהופיע לראשונה ב -1989, הביא את סטיבן סודרברג לסניף הזהב והמועמדות לאוסקר לתסריט הטוב ביותר. האמן הצעיר צויין על ידי חברי המושבעים על מנת לבחון את השינויים החברתיים והפסיכולוגיים בחברה. אני תוהה מה הרושם שהציור היה עושה היום, תוך התחשבות בשינויים ביחסים בין גברים לנשים במהלך העשורים האחרונים?

"תמונה זו, קודם כל, על השימוש של אנשים בטכנולוגיות חדשות כדי להגביל את חייהם האישיים מחברה מוזרה. נראה לי שאין לזה קשר עם סוגיות מגדריות. העולם המודרני נעשה הרבה יותר מרושע. ואם אתה מסתכל אחורה על הפעולות של הגיבורים של התמונה היום, בהשוואה עם כל מה שיכול לקרות עכשיו עם הילד שלך, הם הופכים להיות כל כך נורא ואיום כפי שהם נראים אז. אם אנחנו מדברים על הסרט הזה, אני אגיד כי החברה הבריטי קריטריון הולך לשחרר אותו שוב בשכירות ואני מקווה שזה יהיה ללא ספק לעמוד במבחן הזמן. "
קרא גם

מקור הכוח

Soderbergh עובד הרבה, במהירות ותמיד פרודוקטיבי. זה נאמר על ידי עמיתים ב "חנות", שחקנים, ואוהדים של הבמאי. רק בשנה האחרונה הוא שחרר שני ציורים, סדרה וכמה פרויקטים כמפיק. סודרברג עצמו מודה שלפעמים הוא אינו יודע מה לענות לשאלות על מקור הפוטנציאל הבלתי מוגבל שלו:

"אנשים שואלים אותי באיזה דלק אני עובד, ואני לא יודע מה לענות. למעשה, אני יודע שיצירת סרט היא עבודת צוות אינטנסיבית ואני מכבד את העבודה הזאת. החריצות הכללית היא תמיד חשובה יותר מאשר המאמצים האישיים. הבנתי כי ככל שאני עובד מהר יותר, אני מקבל יותר. אם אני מתחיל לחפור ולנתח, זה רק יחמיר. בתחילת הקריירה שלי, החלטתי לעצמי שהקולנוע הוא בשבילי כמו ספורט. וזה הכוח שלי ".